Mittwoch, 12. November 2014

Start-up-Day für Kreative am 18. November 2014 in Düsseldorf

Nach der äußerst erfolgreichen Premiere im vergangenen Jahr geht das Projekt für aufstrebende Künstler namens create:business am 18.11.2014 auf dem Platz der Ideen in Düsseldorf in die zweite Runde. Es soll größer und facettenreicher werden als im Vorjahr.


Neu ist neben einem erweiterten Vortragsforum der sogenannte create:business Marktplatz, auf dem sich Fachexperten aus unterschiedlichen Bereichen Zeit für die individuellen Fragen der Gründer und Selbstständigen in verschiedensten Kreativberufen nehmen.


Somit wird erneut innerhalb der Gründerwoche Deutschland eine innovative Plattform für alle Kreativen aus Nordrhein-Westfalen geschaffen und zum munteren Tete-a-Tete in die Landeshauptstadt geladen. Sicherlich eine große Rolle für die Organisation dieses Projektes dürfte der hohe Stellenwert der Kultur- und Kreativwirtschaft innerhalb von Nordrhein-Westfalen sein.


Create:Business Event 2014

Create:Business Event 2014


Sie wird nicht ohne Grund als eine der Schlüsselbranchen in NRW angesehen. So kam bereits 2012 jeder vierte Euro des bundesdeutschen Branchenumsatzes von 36 Milliarden Euro aus Nordrhein-Westfalen. NRW ist damit für ungefähr 50.000 Unternehmen der Kultur- und Kreativwirtschaft mit mehr als 300.000 Beschäftigten eine Heimat. Dem Rechnung tragend soll beim Start-Up-Day Kreativunternehmern beim Gründen und Wachsen aktiv geholfen werden.


Besonders interessant dürfte für viele Kreative sein, dass die NRW.BANK sowohl im Vortragsforum als auch dem create:business Marktplatz über den kürzlich lancierten NRW.Kreativkredit informieren wird.


„Mit create:business wollen wir diesen kleinen, innovativen Unternehmen helfen, ihr Marktpotenzial besser zu nutzen“, betont Immo Schiller, der zweite Projektleiter von create:business, „die Vermittlung von unternehmerischen Know-how ist hierfür elementar. Ebenso wichtig aber ist es, Angebote zu schaffen, die kleine Unternehmen im Wettbewerb unterstützen.“


Der NRW.Kreativkredit ist nach Ansicht der Veranstalter ein Schritt in die richtige Richtung, da bisher viele gute Ideen gerade an der Kapitalbeschaffung scheitern.


Start-up-Day für Kreative am 18.11. in Düsseldorf

Start-up-Day für Kreative am 18.11. in Düsseldorf


Folgende existenzielle Fragestellungen aus Sicht der Kreativen stehen im Fokus:


  • Wie komme ich an Kapital, um meine Ideen zu realisieren?

  • Wer gibt mir Geld für einen Prototypen?

  • Was ist bei der Künstlersozialkasse zu beachten?

  • Wie schaffe ich den Spagat zwischen Familie und Beruf?

  • Wie kalkuliere ich meine Honorare richtig?

  • Wie präsentiere ich meine Ideen selbstsicher und mitreißend?

Dank dem Engagement der Partner kann create:business für alle Teilnehmer kostenlos angeboten werden. Für eine kostenlose Kinderbetreuung ist erfreulicherweise ebenfalls gesorgt.


Mehr zu diesem Thema erfahren Sie aus der folgenden Pressemeldung: http://www.live-pr.com/start-up-day-f-r-kreative-am-18-11-2014-in-r1050496723.htm



Start-up-Day für Kreative am 18. November 2014 in Düsseldorf

Freitag, 24. Oktober 2014

NHM Wildlife Photographer of the Year 2014 - 50 Jahre prämierte Tierfotografie

Der internationale Fotowettbewerb für Natur- und Tierfotografie fand 2014 zum 50. Mal statt. Seine Gewinner wurden am 21.10.2014 feierlich bekannt gegeben. Vom 24.10.2014 bis 30.08.2015 werden die ausgezeichneten Arbeiten in London ausgestellt.


Der renommierte Fotowettbewerb gehört dem Natural History Museum und BBC Wildlife Magazine und wird von Veolia Environnement gesponsert. Er ist international führend für die künstlerische Darstellung der Natur und die Auszeichnung ist bei Fotografen aus aller Welt heiß begehrt. Kein Wunder, handelt es sich doch um ein Auslese atemberaubender und unglaublich detaillierter Naturdokumentation auf höchstem Niveau.


In diesem Jahr konnte der US-Amerikaner Michael Nichols die Jury überzeugen und den 1. Platz für sich verzeichnen – mit einem Schwarzweiß-Foto von ruhenden Löwinnen mit ihren Jungen im Serengeti-Nationalpark. Er setzte sich damit gegen Bewerber aus 96 Ländern durch, die mit insgesamt 42.000 Fotos am Wettbewerb teilnahmen.


Ein schöner und auch willkommener Nebeneffekt dieses Wettbewerbs ist es, dass die Fotografen immer wieder auch auf bedrohte Tierarten, brisante Themen rund um Flora und Fauna sowie auf Missstände aufmerksam machen.


Eine Auswahl der spektakulärsten Fotos


Siegerfoto 2014: Ein Löwenrudel auf einem Felsen im tansanischen Serengeti-Nationalpark

Siegerfoto 2014: Ein Löwenrudel auf einem Felsen im tansanischen Serengeti-Nationalpark
© Michael “Nick” Nichols/Wildlife Photographer of the Year 2014


Jan van der Greef hielt diesen tierischen Abstandshalter aus dem ecuadorianischen Dschungel im Bild fest.

Jan van der Greef hielt diesen tierischen Abstandshalter aus dem ecuadorianischen Dschungel im Bild fest
© Jan van der Greef/Wildlife Photographer of the Year 2014


Als der Vulkan Puyehue aktiv wurde, reiste Francisco Negroni in den Süden Chiles um den Ausbruch zu fotografieren

Als der Vulkan Puyehue aktiv wurde, reiste Francisco Negroni in den Süden Chiles um den Ausbruch zu fotografieren
© Francisco Negroni/Wildlife Photographer of the Year 2014


 In der Gruppe der unter 10-Jährigen gewann der Spanier Carlos Perez Naval mit dieser Aufnahme eines gelben Skorpions

In der Gruppe der unter 10-Jährigen gewann der Spanier Carlos Perez Naval mit dieser Aufnahme eines gelben Skorpions
© Carlos Perez Naval/Wildlife Photographer of the Year 2014


Lukasz Bozycki fotografiert in deutschen Bunkern Wasserfledermäuse, die dort auch bei Minusgraden ausharren

Lukasz Bozycki fotografiert in deutschen Bunkern Wasserfledermäuse, die dort auch bei Minusgraden ausharren
© Lukasz Bozycki/Wildlife Photographer of the Year 2014


Will Jenkins, dem diese Aufnahme eines Iguana in Costa Rica gelang. In der Gruppe der 11-14-Jährigen gehörte er mit diesem Bild zu den Finalisten

Will Jenkins gelang diese Aufnahme eines Iguana in Costa Rica. In der Gruppe der 11-14-Jährigen gehörte er mit diesem Bild zu den Finalisten
© Will Jenkins/Wildlife Photographer of the Year 2014


Der Riss auf der Bauchseite des jungen weißen Hais zeugt von dem Kampf gegen eine Langleine. Rodrigo Friscione Wyssmann hielt den traurigen Anblick vor der Pazifikküste Baja Californias in Mexiko fest.

Der Riss auf der Bauchseite des jungen weißen Hais zeugt von dem Kampf gegen eine Langleine. Rodrigo Friscione Wyssmann hielt den traurigen Anblick vor der Pazifikküste Baja Californias in Mexiko fest.
© Rodrigo Friscione Wyssmann/Wildlife Photographer of the Year 2014


In der Gruppe der 15-17-jährigen Fotografen ragte der Schwede Anton Lilja mit seiner Aufnahme einer Befruchtung unter Fröschen heraus.

In der Gruppe der 15-17-jährigen Fotografen ragte der junge Schwede Anton Lilja mit seiner Aufnahme einer Befruchtung unter Fröschen heraus.
© Anton Lilja/Wildlife Photographer of the Year 2014


Mehr Wildlife Photographer of the Year der letzen Jahre:


Die Sieger des Wildlife Photographer of the Year 2013
Die Sieger des Wildlife Photographer of the Year 2012
Die Sieger des Wildlife Photographer of the Year 2011
Die Sieger des Wildlife Photographer of the Year 2010


Mehr über den Fotowettbewerb “Wildlife Photographer of the Year 2014″, alle Gewinnerbilder sowie zum Natural History Museum erfahren Sie unter den folgenden Weblinks:


Wildlife Photographer of the Year

The Natural History Museum

Cromwell Road

London SW7 5BD, UK
http://www.wildlifephotographeroftheyear.com
http://www.nhm.ac.uk/wildphoto
http://www.nhm.ac.uk/wpy


http://www.facebook.com/wildlifephotographeroftheyear



NHM Wildlife Photographer of the Year 2014 - 50 Jahre prämierte Tierfotografie

Sonntag, 5. Oktober 2014

25 spektakuläre Skulpturen und Statuen aus aller Welt

Wir alle kennen die zahlreichen Skulpturen und Statuen, die viele unserer Städte bevölkern und bereichern. Sie sind entweder aus Stein, Metall, Stahl oder ähnlichen Materialien und oft symbolisieren sie berühmte Persönlichkeiten oder historische Objekte, die mit der Stadt oder dem Ort verbunden sind.


Doch es gibt ein paar wenige dieser plastischen Kunstwerke, die uns absolut den Atem rauben und die Grenzen unserer Vorstellungskraft sprengen.


Wir haben Ihnen 25 dieser unglaublich kreativen und spektakulären Werke, welche über den gesamten Planeten verteilt sind, in einer kleinen Sammlung zusammengefasst:




25 spektakuläre Skulpturen und Statuen aus aller Welt

Sonntag, 14. September 2014

Mäzene und Bewahrer: Die wichtige Rolle von Wirtschaftsführern für die Kunst

Haben Sie sich schon mal gefragt, warum man in nahezu jedem Film über wichtige Investoren, Börsenmakler oder Banker in deren Büros Kunstgegenstände findet, die dem Laien oft hässlich erscheinen, dafür aber umso teurer sind?


Nun ja, das hat wahrscheinlich damit zu tun, dass dies im wahren Leben häufig auch so ist. Es scheint eine innige Beziehung zwischen Geld und Kunst zu geben. Oder wie erklären Sie sich sonst die Versteigerung des Werkes “Abstraktes Bild” von Gerhard Richter, welches schlussendlich für umgerechnet 26,4 Millionen Euro über das berühmte Auktionshaus Sotheby’s in London den Besitzer wechselte?


Noch nie wurde so viel Geld für ein Werk eines noch lebenden Malers gezahlt. Wenn es um schon längst verstorbene Künstler geht, gehen noch horrendere Summen über den Tisch. Wie zum Beispiel für das teuerste Gemälde der Welt, das Tryptychon “Three Studies of Lucian Freud” des irischen Malers Francis Bacon für 142,2 Millionen Dollar.


Ein gewisses Kunstverständnis muss wohl jede/r Geschäftsmann/-frau mitbringen, sei es um gute Kunst zu erkennen und zu erwerben oder für die Vermarktung des eigenen Produkts.

Denn der Stellenwert von Kreativität nimmt in der heutigen Geschäftswelt deutlich zu, was man vor allem auf dem Gebiet des Visual Branding und Designs gut beobachten kann. Dabei geht es um das Marketing und die Platzierung von Produkten in einer kreativen und innovativen Art und Weise.


Kunsthändler und Mäzene

Kunsthändler und Mäzene
© Mumpitz – Fotolia.com


Eine ganze Industrie und Wissenschaft steckt hinter dieser Entwicklung, mit dem ultimativen Ziel, dem Käufer das Produkt schmackhaft zu machen und dann vor allem auch zu verkaufen.


Die Verkaufspsychologie befasst sich – genauso wie die Kunst – mit den psychischen Abläufen von Wahrnehmung, persönlicher Einstellung, Überzeugung und Motivation. Die Erkenntnisse werden genutzt, um tiefe und grundlegende Emotionen im potentiellen Kunden oder Kunstliebhaber zu wecken bzw. zu kreieren.


Ein Beispiel: Der typische Kunde im Supermarkt entscheidet sich in der Regel für das Produkt, das ihm am meisten zuspricht. Diese Entscheidung wird nun eben zu großen Teilen durch die Illustration auf der Verpackung beeinflusst, dank der sich der Kunde eine Vorstellung vom Produkt machen kann. In seltenen Fällen schaut er auf die Rückseite, um Inhaltsstoffe und Nährgehalte zu vergleichen. Lieber entscheidet er spontan aus dem Bauch heraus anstatt seine Wahl basierend auf den nackten Fakten zu treffen.


Aber nicht nur in diesem Sinne engagieren sich Geschäftsleute für Kunst und Design. Es wird auch tatkräftig unterstützt, um Newcomer in der Kunstszene unter die Arme zu greifen. Das tut zum Beispiel auch die JJ Foundation, welche von Nicole Junkermann (hier bei Xing) gegründet wurde und sich an Lateinamerika und dessen junge Künstler richtet.


Sie kooperiert mit zahlreichen anderen Stiftungen, wie der wohl wichtigsten Spaniens, der Fundación Montenmedio Arte Contemporáneo (NMAC Foundation). Diese lässt junge, unbekannte Künstler Ausstellungen in ihrem bekannten Skulpturenpark bei Vejer de la Frontera in der spanischen Provinz Cádiz veranstalten, was meist zu einem kräftigen Karriereschub führt.


Hierbei steht keinesfalls das Geld im Vordergrund, sondern die Ausstellung der Werke, welche die Kommunikation und das Verständnis der Gesellschaft mit Hilfe von Kunst voranbringen wollen.


Somit profitiert nicht nur das Geschäft von der Kunst, sondern die Vorteile ergeben sich eben auch andersherum. Eben diese verflochtene Verbindung der beiden eigentlich so unterschiedlichen Felder wirkt so paradox und trotzdem passend. Die Geschäftswelt, die sich mit den logischen und klaren Zahlen und Fakten auseinandersetzt und auf der anderen Seite die Kunst, die Kreativität und deren bunte Umsetzung erfordert.


Die Grenzen zwischen Kunst und Geschäft werden immer weiter aufgehoben, denn schon längst verschwimmen diese beiden Welten mehr und mehr ineinander.



Mäzene und Bewahrer: Die wichtige Rolle von Wirtschaftsführern für die Kunst

Sonntag, 7. September 2014

Ai Weiwei und "The Fake Case"

Der Titel dieses Artikels ist doppeldeutig – es geht um einen Film des chinesischen Künstlers Ai Weiwei, und um “The Fake Case” (den Scheinprozess), der hinter diesem Film steckt.


Der Film “The Fake Case”


Der Film “The Fake Case” ist eine kanadisch-dänisch-britische Produktion, bei der der preisgekrönte dänische Dokumentarfilmer Andreas Johnsen die Regie übernommen hat. Das Buch zum Film stammt ebenfalls von Andreas Johnsen, der mit seiner Firma Rosforth Films eine Reihe Aufsehen erregender Dokumentarfilme produziert hat und zu den Stars des dänischen Dokumentarfilms gehört.



Ai Wei Wei vor seiner Installation “Template” auf der Documenta 12 im Juni 2007[/caption]

Auch hier gelang es Johnsen und seinem Team, in beängstigender Prägnanz den Kern der Bedrohlichkeit des Scheinprozesses einzufangen, nach 86 Minuten Film fühlt der Zuschauer die Beklemmung am eigenen Körper.


Der regimekritische Künstler Ai Weiwei war am Flughafen von Peking am 3. April 2011 verhaftet und an einen unbekannten Ort verschleppt worden. 81 Tage lang hielt ihn die chinesische Staatsmacht ohne rechtsstaatliches Verfahren und unter vorgeschobenen Begründungen dort eingesperrt, das Ziel war, den kritischen Künstler endlich mundtot zu machen.


Das hat viel Aufsehen in der demokratischen Welt erregt, und es gibt nicht nur einen Film über Ai Weiwei in der Zeit der Haft. Die Amerikanerin Alison Klayman, die lange Zeit in China lebte, widmet sich im Dokumentarfilm “Never Sorry for Exposing China’s Oppression” (Ich werde mich nie dafür entschuldigen, die Unterdrückung in China aufzudecken) dem Künstler in und nach der Haft. Sie begleitet sein Leben drei Jahre, der Dokumentarfilm zeigt Ausschnitte aus Ai Weiweis Leben während dieser Zeit, inklusive seiner Verhaftung 2011.


Insgesamt entstand eine Art dokumentarische Autobiografie, die Ai Weiweis gesamtes Leben und Werk berührt. Der Dokumentarfilm, meist nur mit dem Titel “Never Sorry” zitiert, kam 2012 heraus und hatte auf der documenta 13 seine deutsche Premiere.



Der dänische Dokumentarfilmer Andreas Johnsen hat Ai Weiwei erst nach seiner Entlassung begleitet – wenn er in China war, allerdings auf Schritt und Tritt. Ai Weiwei war nach seiner Haft im Juni 2011 nur auf “Bewährung” freigekommen. Der Haftgrund wurde bei seiner “Verhaftung” einfach behauptet und ist bis heute nicht mit Beweisen belegt worden. Damit stellt sich das Vorgehen gegen Ai Weiwei als rechtswidrige Freiheitsberaubung dar, weil eine Verhaftung in einem Rechtsstaat eben einen solchen Haftgrund voraussetzt.


Danach stand Ai Weiwei ebenso grundlos ein Jahr lang unter strengem Hausarrest. Das hieß, dass er nicht vor die Haustür treten durfte, dass er weder Interviews noch sonstige Erklärungen abgeben durfte, er wurde verpflichtet, ständigen Kontakt mit der Polizei aufrecht zu erhalten.


Der eigentliche “Fake Case” ist eine, wie gesagt, ohne jeden Beweis unterstellte Steuerhinterziehung, für jeden in einem rechtsstaatlichen Gedankenraum befindlichen Menschen ein offensichtlicher Versuch des Staates, den für kritische Äußerungen bekannten Künstler einzuschüchtern und zum Schweigen zu bringen.


Das wäre gelungen, wenn das chinesische Volk nicht in einer wirklich Aufsehen erregenden Art und Weise Unterstützung geliefert hätte: Tausende von Bürgern spenden, mit ihrer Hilfe kann Ai Weiwei die absurde Millionensumme aufbringen, die der Staat ihm “als Strafe” auferlegt hat.



Andreas Johnsen war sieben Mal in China, um Ai Weiwei zu begleiten, insgesamt hat er jahrelang an diesem Film gearbeitet. Johnsen lässt Ai Weiwei einfach erzählen, über die 81 Tage Isolationshaft, darüber, dass sich in seiner winzigen Zelle auch noch ständig zwei Wärter befanden. Sogar während der Nachtruhe, von der man sich gut vorstellen kann, dass sie nicht so nachtruhig war, schon ohne Ai Weiwei Berichte über auf und ab gehende oder unter Schluckauf leidende Bewacher.


Johnsen zeigt auch, dass Ai Weiwei an seine Grenzen geht, er zeigt ihn übermüdet und überfordert – vor allem zeigt er aber, wie es Ai Weiwei dennoch gelingt, die rechtlosen und schamlosen Übergriffler in sein Leben mit ihren eigenen Waffen zu schlagen:


Er installiert in seinem Atelier gleich vier Kameras, die ihn von allen Seiten überwachen, Tag und Nacht, 24 Stunden, und streamt die Bilder auch 24 Stunden nonstop in die Welt, wodurch er nicht nur eindrücklich die vollkommene Harmlosigkeit seines Tuns und Lebens beweist, sondern ebenso eindrucksvoll jedem phantasiebegabten Menschen eine Vorahnung davon gibt, was es wirklich bedeutet, wenn die eigenen Daten und die Bilder des eigenen Lebens zum Spielball einer nicht autorisierten und nicht rechtsstaatlich geregelten Datensammlung und Datennutzung per Internet werden.


Wenn berichtet wird, dass die Behörden über die selbstentäußernde Verteidigung des Künstlers “alles andere als erfreut” sind, läuft sicher auch weniger phantasiebegabten Menschen der erste Schauer den Rücken hinunter …


Andreas Johnsen hat in “The Fake Case” die Atmosphäre der Rechtlosigkeit und ihre Auswirkungen auf Chinas berühmtesten Künstler sehr intim dargestellt, gerade dadurch gelingt es dem Film, Ai Weiweis ungebrochenen Mut im Kampf gegen die chinesischen Schein-Autoritäten um so deutlicher herauszustellen.


Damit wird Ai Weiweis und Andreas Johnsens “Fake Case” zu einem beeindruckenden Stück Hoffnung auf den Fortbestand der Menschlichkeit, der in Dänemark nach dem dortigen Filmstart im Jahr 2013 mit dem Kritikerpreis “Bodil” für den besten Dokumentarfilm des Jahres ausgezeichnet wurde.



Was geht uns das an?


Bei Gesprächen auf Kneipen-Niveau – die es immer noch gibt, auch wenn es immer weniger Kneipen gibt – kommt sehr schnell die Meinung zum Ausdruck, dass es ja wohl völlig überzogen sei, sich für einen Künstler einzusetzen, der in China sitzt, man habe doch hier in Deutschland genug zu tun, und unser Geld solle doch besser den Bedürftigen hier zugute kommen (welches Geld sie meinen, bleibt unklar, vielleicht ein Salär, dass Ai Weiwei für seine Tätigkeit an der Berliner Akademie der Künste bekommen würde, wenn er diese denn ausüben könnte – was das weitergedacht bedeuten würde, weigert die Autorin sich auszumalen).


Das sind die Leute, die sagen “mir doch egal, wenn jemand meine Daten sammelt, ich habe doch nichts zu verbergen!”, ohne zu merken, dass sie gerade international verhökert werden und dass Menschen schon auf Überwachungs- und Ausgrenzungslisten landen, wenn eine Familie gleichzeitig nach einem Kochtopf und irgendeinem Campingzubehör im Internet sucht, weil man aus diesen beiden Sachen schlimme Dinge bauen kann (was in dieser Familie natürlich keiner weiß).


Das sind meist übrigens auch die Leute, die sich für ihre Mitbürger im eigenen Land typischerweise nicht engagieren und einem Opfer einer maßlosen Ungerechtigkeit im Zweifel noch den Rat geben, es solle sich doch nicht so aufregen, gegen “die da” könne es doch sowieso nichts tun.


“THE FAKE CASE macht die Wahrheit zur Waffe. Unbedingt anschauen.”[/quote]

Ai Weiwei und "The Fake Case"

Freitag, 15. August 2014

10 unglaublich detaillierte und hyperrealistische Gemälde von Diego Gravinese

Der Maler Diego Gravinese wurde am 28. Oktober 1971 im argentinischen La Plata geboren. Er ist dafür berühmt, unglaublich fotorealistische Gemälde zu schaffen, die meist mit Acrylfarben auf handelsüblichen Leinwänden gemalt wurden.


Auf den ersten Blick sind seine Werke mit dem menschlichen Auge kaum von richtigen Fotografien zu unterscheiden. Seine Gemälde sind verblüffend detailliert und wunderschön anzuschauen. Man kann ihn wohl ohne große Zweifel zu den größten Künstlers des Fotorealismus zählen. Er kombiniert dabei verschiedene Pop Art Elemente mit derart ausgereifter technischem Können, dass es den Betrachter immer wieder aufs Neue verblüfft und mit seinen Sinnen spielt.


In der nachfolgenden Zusammenstellung finden Sie 10 seiner eindrucksvollsten Werke. Um diese in größerem Format zu betrachten, folgen Sie einfach dem unteren Link direkt zur Pinnwand auf Pinterest.


Folge Joachims Pinnwand „Diego Gravinese (Kunstwerke)“ auf Pinterest.


Direkt zur Website des Künstlers gelangen Sie hier: Offizielle Homepage von Diego Gravinese



10 unglaublich detaillierte und hyperrealistische Gemälde von Diego Gravinese

Montag, 7. Juli 2014

44 inspirierende Zitate für mehr Kreativität

Als kreativer Kopf oder Freiberufler in einem schöpferischen Tätigkeitsfeld kennen Sie das doch bestimmt auch: Sie sitzen gerade an einem neuen Auftrag und müssen sich ein Konzept, ein Design oder eine kreative Lösung ausdenken, doch Ihnen will einfach nichts Konstruktives einfallen. Sie erleben die vielbesagte kreative Blockade, von der vor allem viele Buchautoren immer wieder berichten.


Davor ist keiner von uns vollständig gefeit. Wahrscheinlich haben Sie solche Phasen bereits schon öfters selbst erlebt oder bekommen Sie von Freunden oder Kollegen erzählt.


Nun ist es wohl am wenigsten hilfreich, krampf- und fieberhaft weiter mit dem Kopf durch die Wand zu wollen. Solche Strategien verfestigen die Blockade oft nur noch weiter.


Inspiration und Kreativität

Inspiration und Kreativität
Quelle: New Idea © Sergey Nivens – Fotolia.com


Besser ist es nun, eine schöpferische Pause einzulegen und einfach mal die Gedanken frei baumeln zu lassen. Es wird auch häufig berichtet, dass es weiterhelfen kann, sich mit einem gänzlich anderen oder sogar neuen, fremden Thema zu beschäftigen. Lassen Sie sich auf etwas Neues ein, entstehen neue Verknüpfungen im Gehirn und Ihnen fallen vielleicht neue, unkonventionelle und innovative Ideen ein. Eine gute Inspiration zur rechten Zeit kann auch Wunder wirken.


Damit Ihnen das nicht öfter passiert, möchten wir Sie mithilfe dieser Liste mit 44 denkwürdigen Zitaten auf inspirierende Gedanken bringen und Ihren Einfallsreichtum anheizen!


Die Realität ist etwas für Menschen ohne Vorstellungskraft. - Autor unbekannt

Kreativität ist ein menschlicher Reflex. - Smudo

Eine kreative Idee ist nur eine Idee, so lange daraus keine Taten folgen. Du musst handeln, sonst bist du nicht kreativ. - Glen Hoffherr

Die beste Methode, eine gute Idee zu bekommen, ist, viele Ideen zu haben! - Linus Pauling

Der Kopf ist rund, damit das Denken die Richtung ändern kann. - Francis Picabia

Man entdeckt keine neuen Erdteile, ohne den Mut zu haben, alte Küsten aus den Augen zu verlieren. - André Gide

Du siehst Dinge und fragst “Warum?”, doch ich träume von Dingen und sage “Warum nicht?” - George Bernard Shaw

Wer zu spät an die Kosten denkt, ruiniert sein Unternehmen. Wer immer zu früh an die Kosten denkt, tötet die Kreativität. - Philip Rosenthal

Hebt man den Blick, so sieht man keine Grenzen. - Chinesisches Sprichwort

Wandel entsteht aus dem Einwirken einer neuen Idee auf einen aufnahmebereiten Geist. - Louis Pasteur

Das Wesen des kreativen Prozesses ist, das Vertraute als fremd zu betrachten. - Verfasser unbekannt

Die Sicherheit in der Unsicherheit zu finden – das fördert die Kreativität. - Corny Littmann

Gewöhne dir an, früh aufzustehen. Es ist unklug, den Kopf

lange Zeit auf derselben Ebene zu haben wie die Füße.
- Henry David Thoreau

Nur wer viel allein ist, lernt gut denken. - Waldemar Bonsels

Das Geheimnis allen geistigen Schaffens ist Sammlung, Konzentration. Nur wer sich in vollkommener Hingabe versenkt, kann Eigenes sehen, Schöpferisches leisten. Solche köstliche Frucht geistiger Arbeit muss aber lange und im Stillen reifen. - Othmar Spann

Ideen kommen von selbst, wenn man ihnen die Möglichkeit dazu gibt; es ist genau wie mit dem Regen: Wenn man sich bei Regenwetter lange genug ins Freie stellt, wird man naß, ohne etwas dazuzutun. - Cossman

Wer ohne Begleitung spazieren geht, kommt in Begleitung vieler Gedanken zurück. - Ernst R. Hauschka

Fantasie ist wichtiger denn Wissen, denn Wissen ist begrenzt! - Albert Einstein

Alle Menschen haben die Anlage, schöpferisch tätig zu sein. Nur merken es die meisten nie. - Truman Capote

Das Wesentliche an der Erfindung tut der Zufall, aber den meisten Menschen begegnet dieser Zufall nicht. Was er Zufall nennt, ist in Wahrheit der Einfall, und der begegnet jedem, der sich für ihn wach und bereithält. - Friedrich Wilhelm Nietzsche

Es gibt nur einen Weg, um Fehler zu vermeiden. Keine Ideen mehr zu haben. - Albert Einstein

Wer nicht an Wunder glaubt, ist kein Realist. - Arabisches Sprichwort

Der vernünftige Mensch paßt sich der Welt an. Der unvernünftige Mensch besteht darauf, daß sich die Welt nach ihm zu richten hat. Deshalb hängt jeder Fortschritt von dem unvernünftigen Menschen ab. - George Bernard Shaw

Denke nicht. Denken ist der Feind der Kreativität. Es ist befangen und alles befangene ist lausig. - Ray Bradbury

Wäre ich hinter Frauen her, würde ich weit weniger gut malen. Alle kreativen Menschen, Künstler wie Politiker, verhalten sich in außergewöhnlichem Maße abstinent. - Salvador Dali

Das einzige, was man von einem Menschen wissen soll, ist es, ob er unsere Gedanken fruchtbar macht. Es sollte keine andere Menschenkenntnis geben als diese! - Robert Musil

Kreativität ist der Spaß, den man als Arbeit verkaufen kann. - Andy Warhol

Nimm an, was nützlich ist. Lass weg, was unnütz ist. Und füge das hinzu, was dein Eigenes ist. - Bruce Lee

Gewohnheit ist ein äußerst destruktiver Faktor, denn wenn ihr kreativ denken wollt, dann schiebt sich die Gewohnheit dazwischen. - Krishnamurti

Was vorstellbar ist, ist auch machbar. - Albert Einstein

Gib deine Illusionen nicht auf. Wenn du sie verloren hast, existierst du wohl noch,

aber du hast aufgehört zu leben.
- Mark Twain

Des Anfängers Geist hat viele Möglichkeiten, der des Experten hat nur wenige. - Shunryu Suzuki

Wenn der Wind der Veränderung weht, bauen die einen Windmühlen und die anderen Mauern. - Chinesisches Sprichwort

Man muss systematisch Verwirrung stiften – das setzt Kreativität frei. Alles, was widersprüchlich ist, schafft Leben. - Salvador Dalí

Es gibt auch Menschen, die legen sich an den Strand und warten dort, dass die Inspiration zu ihnen kommt. Nur kommt die Inspiration nicht einfach an den Strand. - Karl Lagerfeld

Genius ist zu 1% Inspiration und 99% Transpiration. - Thomas Alva Edison

Um ein Leben voller Kreativität zu leben, müssen wir unsere Angst vor dem Versagen ablegen. - Joseph Pierce

Wir haben viel stärkere Flügel, als wir glauben. Wir wagen nur nicht, sie zu entfalten. Wir wagen nicht zu fliegen. - Luise Rinser

Wahre Intelligenz arbeitet im Stillen. Es ist die Stille, in der Kreativität und Problemlösungen zu finden sind. - Eckhart Tolle

Du gräbst kein zweites Loch, indem du im ersten noch tiefer gräbst. - Edward de Bono

Der Anfang aller Weisheit ist die Verwunderung. - Aristoteles

Am meisten Energie vergeudet der Mensch mit der Lösung von Problemen, die niemals auftreten werden. - William Somerset Maugham

Der Wald wäre sehr still, wenn nur die besten Vögel sängen. - Henry van Dyke

Nichts ist gefährlicher als eine Idee, wenn sie unsere einzige ist. - Emile Chartier


44 inspirierende Zitate für mehr Kreativität

Samstag, 28. Juni 2014

Schöner Wohnen mit dekorativer Kunst

Sind Sie gerade umgezogen und wollen Ihre Wohnung neu gestalten? Möchten Sie Ihrer alten Wohnung neuen Glanz geben? Oder suchen Sie ein passendes Geschenk für Freunde oder Familie?


Um sich in seiner Wohnumgebung wohl zu fühlen ist gerade die persönliche Ausstattung der einzelnen Räume wichtig. Dies können Sie vor allem durch die Gestaltung der Wände erreichen. Stilvolle Dekoration durch Gemälde beliebter Maler, Kunstdrucke auf Leinwand, oder Waldbilder als Ölbilder bieten die einzigartige Möglichkeit Ihr Zuhause nach Ihrem Geschmack zu dekorieren und Ihre Wohnung optisch aufzuwerten.


In Online Galerien erhalten Sie hochwertige Kunstreproduktionen nach Wunsch. Hier werden alle individuellen Wünsche hinsichtlich Größe, Technik und Rahmung berücksichtigt. Auch bei der Auswahl der Leinwände sind bei Größe und Struktur keine Grenzen gesetzt.


Online Galerien, die sich auf Auftragsmalerei spezialisiert haben, wie z.B. www.bilder-bilderrahmen.de, bieten eine große Auswahl handgemalter Ölbilder, welche den Originalen der alten Meister sehr nahe kommen und von erfahrenen Auftragsmalern gestaltet werden. Hier finden Sie das passende Bild für jeden Wohnraum. Auch Poster in frei wählbaren Größen und unterschiedlichen Druckmaterialien stehen zu Ihrer Verfügung. Sie finden die Werke der bedeutendsten Maler der Kunstgeschichte vom Mittelalter bis zur Gegenwart.


Finden Sie Fotografien interessanter als Bilder? So haben Sie die Auswahl aus zahlreichen faszinierenden Fotomotiven, welche von kreativen Fotografen anspruchsvoll in Szene gesetzt wurden. Sie finden bestimmt die perfekte Wanddekoration – egal ob für Wohn- und Schlafzimmer, Büro oder Kinderzimmer.


Paul Gauguin in den späten 1800ern

Paul Gauguin in den späten 1800ern


Ein Wegbereiter des Expressionismus war der französische Maler Paul Gauguin, (1848-1903), welcher vor allem durch seine Bilder aus der Südsee bekannt ist. Neben der Malerei fertigte Gauguin auch Holzschnitzereien, Holzschnitte und Keramiken an.


Gauguin orientierte sich lange an Vorbildern aus seiner Umgebung, bevor er seinen eigenen Weg fand. Mit 17 Jahren schlug Gauguin die Seemannslaufbahn ein und trat als Offiziersanwärter in die Handelsmarine ein.


Signatur von Paul Gauguin

Signatur von Paul Gauguin


Im Jahre 1872 nahm er eine Stelle in einer Bank an und verdiente danach gut als Börsenmarkler, sodass er sich ein angenehmes Leben leisten konnte. Zehn Jahre später heiratete er die Dänin Mette-Sophie Gad und bekam mit ihr 5 Kinder.


Infolge eines Börsenkrachs verlor er seine Anstellung und beschloss daraufhin nur durch die Malerei seinen Lebensunterhalt zu verdienen. Aber erst in seinen letzten Lebensjahren konnte er sich ein geringes Auskommen damit finanzieren. Davor war sein Lebensweg stetig von Geldsorgen geprägt. Gauguin führte Zeit seines Lebens ein unstetes Wanderleben.


Nach einer Reise in die Karibik im Jahre 1888 begann Gauguin eine neue, eigenständige Malweise für sich zu entwickeln. Auch sein Künstlerfreund Vincent van Gogh gab ihm dabei wichtige Impulse.


“What, are you Jealous?” von Paul Gaugin (1892)
Public Domain


“Not to work” von Paul Gauguin (1896)
Public Domain


Erst einige Jahre vor seinem Tod begann die Kunstwelt in Europa allmählich auf Gauguins Werke aufmerksam zu werden. So sicherte ihm ein Vertrag mit einem einflussreichen Kunsthändler ein regelmäßiges Einkommen. Zu diesem Zeitpunkt konnte Gauguin erstmals durch seine Malerei leben.


Im Jahre 1903 starb Gauguin mit 54 Jahren und hinterließ uns zahlreiche bedeutende Werke. Solche Bilder von Paul Gauguin können Sie als Inspiration oder Vorlage für ein eigenes, individuell gemaltes Werk von diesem außergewöhnlichen Künstler nehmen.



Schöner Wohnen mit dekorativer Kunst